“他是一个美国男孩，技术 狂，专业人士，文艺趣味低下，只看美剧和好莱坞大片，在utune上下歌，买书的参照是amazon的排行榜，浏览各大网站，ft，washington post，new york times⋯⋯不谙fashion，完全没有sense，牛仔裤和t恤都很干净，身上的颜色绝不超过三种，黑t恤赔白球鞋，白t恤配星巴克大杯拿铁。有时 你觉得他聪明，有时你觉得他特傻，有时特先进，有时特农民。长相不往清纯女星方向靠的姑娘们千万别爱上他，他只带细皮细肉细眉细眼细腰的姑娘去拍大头贴， 搁在他的黑钱包里，钱包不大不小，四四方方，钞票不多不少，老人头有五张。他是好同事，好同志，但你总觉得跟他隔了点什么，也许隔着太平洋，毕竟他是个美 国男孩，在他老家，你是异乡客，撑把油纸伞，套个长衫，在水泥森林里踩不出诗歌，也踩不到狗屎。他偶尔罗曼蒂克，送你朵花，必然是玫瑰，送你盒巧克力，必 然是费列罗，拉好窗帘，关了灯，他按部就班地褪下你的裙子，你最好周一至五穿棉质内裤，叫的时候不要太夸张，房间里有一点小光亮，忽明忽暗，那肯定是他的 苹果电脑。你嘲笑他的精神贫瘠，但电脑崩掉的时候还是得找他帮忙，他说你电脑怎么那么脏啊，你内存怎么那么小啊，你msn的版本怎么那么低级啊，你的翻译 软件太逊了，你能不能把桌面清一下，你首页怎么不是google，你怎么还不去换电池，你怎么能没有facebook，你是不是地球人啊？完了你请他吃 饭，他说麦当劳吧，吃完麦当劳，他说去后海吧，去完后海，他说真不好意思，今天不能带你回家，老家选新总统呢，不能再让布什那种混蛋统治美国了。”

我极其钟爱她的文笔，曾经为了练习这种写法而描写了数个身边的朋友，现在已经学得颇为成熟了。而她描写的这号人，现在看来也同样是她所描写的那样，只是感觉不一样了。

想起当年从这篇小文章里了解了不少关于此人的事情，还真要谢谢郭娟。

我环顾四周，仰视着那些比我年长两岁的朋友们，他或她都刚24岁，在我看来都在做着自己热爱的事情，还都做得很好。于是我得出了一个结论：只要你喜欢，就一定能做好。

在北京的时候，时间总是过得那么的快，转眼我马上也24岁了。好害怕。比当时还害怕。

多少次，我在幻想自己24岁的时候会是什么样 ── 我希望有他一样高的智商，有她一样的高的情商；希望有像他一样好的文笔，有像她一样好的思维；希望有他一样多的女朋友们，有她一样多的男朋友们。

希望马上就要到尽头，第24个生日指日可待，但现在的我依然不知道，这是不是我想要的24岁。

list不全，但只有多没有少（按出版时间排序）:

1/Tori Amos: Silent All These Years - “Tori Amos Unplugged” (1996)

2/Blur: Tender - “The Best of Blur” (2000)

3/Norah Jones: The Nearness of You - “Come Away with Me” (2002)

4/Keren Ann: Not Going Anywhere - “Not Going Anywhere” (2003)

5/Damien Rice: The Blower’s Daughter - “O” (2003)

6/Alicia Keys: Every Little Bit Hurts - “Every Little Bit Hurts” (2005)

7/Damien Rice & Lisa Hannigan: Unplayed Piano - “Unplayed Piano” (2005)

8/Alexi Murdoch: Orange Sky - “Time without Consequence” (2006)

9/Iron & Wine: Flightless Bird, American Mouth - “Twilight I OST” (2008)

10/Susan Boyle: Wild Horses - “I Dreamed a Dream” (2009)

*逐个点击歌名前面的按钮，可以播放。

红酒，酒杯。

音乐。

爱。

Iron & Bird - Flightless Bird, American Mouth

我工作的地方，是一家“中国领先的互联网技术公司”，我的工作，是所谓的“IT民工”或者“新闻民工”。与我共事的同学们，平均年龄大概不超过26岁，除了我几位可爱的上司以外。每天我至少有10个小时会端坐或翘腿坐在我的22寸电脑屏幕前，敲打着我那半个办公室都能听见的键盘──拐弯处的图片组同事，经常在IM上跟我说，“姐，您轻点敲”。行吧，我承认，用台式机的时候，我总是不自觉地很用力敲击键盘，也因此我的mac上需要一张键盘膜。

每年365天里的每一个24小时，我和我的同事们，永远不知道什么时候会在上班，也永远不知道会在什么地方上班，更难以预料为了什么事情上班。大部分时候，日出日落和公众假期都与我无关。年终的时候，有人非常有创意地把这些甜酸苦辣浓缩到一个小作品里，公诸于众。

这篇post从去年写到今年，本来想说我都忘记了。一年结束，大家都爱以各种方式来盘点过去。而我的2009，则凝固在没有休息过的12月。工作和20天碌碌无为的上班下班，填满了这个对我来说意义不浅的2009，没有时间呼吸、没有时间思考，让我不得不自私地把所有剩下的时间留给那些突然迸发出来的念头──好的、坏的、疯狂的、冷静的、对的和错的，以至于现在我连揣口气后悔的时间都没有。

然而我应该是没有什么值得后悔的事的。

2009年，有一些人，和我擦身而过。你们来的时候，我一点准备都没有，可你们离开的时候，却总是留下一道道很深的痕迹。你们不会知道，如果没有了你们，2009就不是我的2009。这一年里的所有愉悦、悲伤、愤怒、困惑乃至平淡，无一不是你们带给我的，如果没有了你们，2009将只是我的另一个2008或者2007，刻板的复制，而没有自己的特征。很庆幸，我遇到了你们，你们创造了我思想脉搏的每一次跳动。很痛苦，也很深刻。如果你们足够了解我（which I think you guys really do），你们肯定知道，你们所给我的每一个心灵举动对我而言都意义非凡（对不起，“心灵的举动”这个词很矫情，但要知道我最近在读王小波，他的《爱你就像爱生命》反复使用类似的用语）。

如果非要给我的2009下个定义，那应该是“一场梦”。真的就是一场梦了。贴一个小Indie组合据汤显祖和李熠改编的歌词吧，现在听来觉得很贴切，也还挺销魂：

原来是吒紫嫣红/氤氲朦胧/如沐春风/分明是良辰美景/在我口中/一说成空
赏心乐事谁家院/朝飞暮卷/烟波画船/满愿春色关不住/冥冥之中/却随去路中

剪不断/理还乱/闷无端/宿妆残/似这般
都付/奈何天

一年又一年，难道不都是游园惊梦么？听歌吧：

卡奇社 - 《游园惊梦》

最近突然很好奇想知道，《重庆森林》里的“保质期理论”，曾经说服了多少人？金城武一句销魂的凤梨罐头和“一万年”，深情得同时能打动住在城市里面的男人和女人。看《重庆森林》的时候，我根本不觉得这是一句多么了不起的话，但渐渐你就会发现，城里的众多男男女女争相传颂，不是没有道理的。我们很难说得清楚，为什么大家都希望凤梨罐头能吃上一万年，但至少我们都知道，这永远不可能实现。

每一样东西都有它的保质期，而且他们往往很短。

实践证明，女人对于男人来说的保质期，也许还不如一只新鲜出炉的热狗。对于女人，这个短得吓死人的保质期简直是她们一辈子的噩梦。但这其实也没什么，最可怕的事实其实是她们永远不知道这个保质期什么时候开始、什么时候结束。最极端的情况下呢，这个保质期还是弹性的──它有时候会莫名其妙地变长，有时候又会莫名其妙地缩短。

如果人对人的这种感情真能有个保质期，我并不期望它是一万年。恐惧的来源，其实往往是未知。前不久，同事L的IM签名是，“我不怕死，我只怕走在通往死亡的路上”云云，说的其实也就是这个道理。每个人都知道，万事都要走向消亡，但从来没有人告诉我们，什么时候该准备──哦，至少要被执行死刑的人是知道的。

谁都知道，这世界没有永远，可谁能告诉大家，我们距离消亡还有多远？谁都知道，幸福总是有个尽头的，可谁能告诉大家，什么时候该为好日子的结束做好准备？

生活总是充满了各种未知的保质期。我曾经狂妄地说，“生活就应该充满各种可能性”，对未知的期待是多么让人兴奋的事情。但当生活被各种莫名其妙的保质期打成碎片之后，我不得不承认，其实“Best Before”是个多么可贵的警告。

真想把《重庆森林》的那句台词改了，如果生活是一罐凤梨罐头，我只希望，它上面的“Best Before”不要掉漆。

07年我们有卖手机的肥仔Paul Potts，今年又爆冷出了“苏珊大妈”（Susan Boyle）。Paul出了名之后，BMG迅猛地推出了他的首张个人歌剧精选”One Chance“，豆瓣上好评如潮，我却真是觉得很一般，只给了个三星；今年他又出了第二张个人专辑”Passione“，就几乎没有人再议论了。再次印证了一句话啊，出名，还是要趁早。不过anyway，他其实已经算出名了，一下子感动了那么多人。

说了那么多，其实我是想推荐苏珊大妈的新专辑。同样的setting，同样的身形，同样地也唱了歌剧名段，苏珊大妈在台上的风华其实不如当年的Paul。但她的第一张专辑，着实更是让人眼前一亮。

Susan Boyle - I Dreamed A Dream

不得不承认，这张专辑从歌曲选择上来说，比Paul的更加口水，但制作人（或者不知道是谁）将”Wild Horses“（野马）而不是她参赛时唱的”I Dreamed A Dream“作为专辑的第一首歌，实在是别有用心而成功的。和”Les Misérables“的经典选段想比起来，”Wild Horses“让她48岁的声音听起来想30岁刚刚进入成熟期的女人的声音一样诱惑。她的苏格兰口音和英式唱腔，让人误以为这是Tori Amos刚飘过的声线一样，销魂得完全让她脱开了苏格兰农村大妈的形象。《野马》是the Rolling Stones的经典歌曲之一，被包括The Cranberries、Alicia Keys、Sheryl Crow、Mazzy Star、Neil Young等多位知名歌手传唱，连“摇滚教父”崔健都还在Rolling Stones到上海演出的时候即兴表演过此曲，可见这歌曲的受欢迎程度。

在专辑发行之前，苏珊的这首歌曲曾经被作为单曲推出，而她自己也很满意此曲被作为专辑的第一首歌推出。她在采访中解释说，“谁能挡得住这销魂的调调的魅力？它让我想起了在Council Estates的童年回忆和早年的奋斗历程；又讽刺又心酸。这首歌是我个人的最爱之一，它同时也是我的情感出口。”她的版本里，忧伤的钢琴和提琴取代了滚石男性而不羁的吉他，唱出的，也确实是她个人的心声。

一直都很欣赏张爱玲的“出名要趁早”论，那是勇气和女人的傲气。但听了苏珊的歌声，也不得不承认一个事实: life should be of different possibilities.

Susan Boyle - Wild Horses

(Rolling Stones的版本就不放了，这次不想对比了。She deserves her place.)

]]> http://www.withowithout.com/sylvie/2009/11/30/susan-boyle/feed/ http://www.withowithout.com/sylvie/2009/11/21/la-noyee/ http://www.withowithout.com/sylvie/2009/11/21/la-noyee/#comments Fri, 20 Nov 2009 20:56:39 +0000 西维 http://www.withowithout.com/sylvie/?p=484 晚上睡不着，起来整理以前的旧CD时，翻出了那张盒子被我摔碎了的”C’était ici“，如获至宝。Yann Tiersen（杨·提尔森）曾经带给我的那些reveries，瞬间又浮现眼前。第一次听说Tiersen，是从”Amélie“（《天使爱美丽》）开始的，而且吸引我的其实是Audrey Tatou的大眼睛，而不是Tiersen的OST。2001年，当爱美丽红透全球的时候，Tiersen也随着电影OST的发行，开始为法国和欧洲以外的音乐迷所知。之后的2003年，他又接着给前几周让很多人都忍不住不重温的一部电影──”Goodbye Lenin“做了配乐，从此蜚声国际。人红了其实不是什么好事，貌似从《再见，列宁》后，除了05年的精选集”Les Retrouvailles“之后，这哥们就没出过太多更好的音乐。至少，没有太能打动我的。

不过这么说显然又有点过。其实Yann Tiersen最成功的演出，是在现场的improvisation（即兴表演）。据说，他的每一场mini concert都是独一无二的，他不仅擅长和各类人合作，而且擅长把每一个曲子演绎出不一样的风采。但这到底是好事还是坏事？有人欣赏original的、喜欢经典的，可能就不那么欣赏。譬如我，听”Girl from Ipanema“，就一定是Antonio Carlos Jobim & João Gilberto的版本最好听。

But things always have another side.

昨儿一大早的，Erik推荐了他最近在放的”El Cóndor Pasa“（If I Could），那首传唱快一百年的秘鲁民谣，于是得出了classics never die的结论。好的旋律、好的歌词、或者好的旋律加歌词，总是会同时打动不止一个人，一两个人，人人都想用自己的方式来演绎。

在Yann Tiersen的好几张专辑里面，都出现了同一首歌，演唱版的、instrumental的或者现场版的，总之，都是那个调调，但离奇地能数次吸引你的耳朵。他本人的演唱和手风琴版本，本来就很不一样，然后经Carla Bruni一唱（收录在她的第一张专辑、也是全球销量最好的专辑“Quelqu’un M’ A Dit”里面），又让这个调调变得更加诱人。听听这几个版本有什么不一样？（不好意思，这其实是Erik惯用的手法，借用一下。）

Yann Tiersen - La Noyée (Vocal)

Carla Bruni - La Noyée (Vocal)

Yann Tiersen - La Noyée II (Instrumental)

很神奇的是，其实这首歌是法国大师级作曲、歌手以及演员Serge Gainsbourg早年的作品，他在1970年参演了充满争议的美国导演Polonsky导演的的电影《马贼大盗的爱情》，并为该电影做了OST，里面其中一首音乐就是这首“La Noyée”（溺水）。这部电影大概都没什么人知道，可是，30年之后，Yann Tiersen却把这歌挖了出来，并亲自为它演奏了手风琴，并重新做成了爱美丽的配乐，就这么促成了一次旧瓶装新酒。

P.S. Serge老人家真是无处不在，他女儿也更是让人销魂──我是她的粉丝，如果你也喜欢被法国人销魂一把，可以从我之前的post听她凌晨5:55的吟唱。

我希望，透过它们，也许能看到你的心。

可是，到底有没有人，有没有人，

真的能读懂你的心？

Priscilla Ahn - Dream

梦幻而奇妙的wonderland，是这专辑最显而易见的特色。BBC乐评人Greg McLaren评价此专辑时说道，非常简单，LDK是用好音乐，将你带到他们的奇妙世界里。对于大部分欧洲人而言，或者，对于大部分热爱看简·爱式低成本欧洲小资片儿的文艺青年们而言，也许他们早就厌倦了Casablanca之流的故事，但依然会去听听LDK能唱出什么不一样的“卡城故事”。“正当你无比厌倦之时，另一扇门打开了。”这就是LDK所设定的奇妙旅程。

Frinta们其实是巧妙地借用了卡布莱。一场经典的夜总会卡布莱，往往包含了喜剧、歌曲、舞蹈和戏剧多个元素，它们之间的区别往往在于表演的场所（一般是餐厅或夜总会，但一定要有个小舞台）。看欧洲电影看得多的你，一定不难想象出那种小胡子男人和低胸晚装女人觥筹交错、围坐在小圆木桌周围欣赏表演的场景。而在这个专辑里，这个场景切换成了每个人的梦。而LDK，则是这场卡布莱的MC。

Lonely Drifter这名字取得够tricky。Frinta那在我听来极其法式的声音，确实又寂寞又美好，第一次听就有点腻，再听，才发现有是清甜。打广告了。爱幻想的人，听歌吧。

Lonely Drifter Karen - Casablanca